万马奔腾,马文化主题创意设计展 Creative Design and Art Exhibition of Horse Culture

“自轩辕以来,服牛乘马。”

中国马之形象最早见于甲骨文,再出现于青铜器上。

作为世界马种的发源地和养马历史最悠久的国家之一,在中华民族源远流长的文明史中,马文化占据了重要地位,是中国传统文化的基础和核心组成部分。

古往今来,王侯将相、文人墨客,爱马之人众多,名马流传千古。

马,豪迈奔放、俊美飘逸、聪慧通灵,被视为吉祥瑞兽、善良神物,其名常冠于姓氏、山河、人物、地理、城镇;历代以马为题材的诗词、文学、书法、绘画作品浩若烟海;历史上关于马的经典成语、传奇故事更是不胜枚举。

数千年来,中华民族,尤其是北方民族之于马有着深厚的情结与历史文化内涵。

蒙古族素有“马背上的民族”之称,马是蒙古人得心应手的工具,也是战争中生死与共的战友,日常生活中的伙伴。对于蒙古人来说,马是美的化身、忠实的伙伴、英雄的象征、精神的寄托。

蒙古马是中国乃至全世界较为古老的马种之一,其体型矮小强健,头大颈短,胸宽鬃长,皮厚毛粗,耐力持久;经过调驯的蒙古马,在战场上不惊不诈,勇猛无比,能扬蹄踢碎狐狼的脑袋,历来是一种良好的军马。

为更好的传承中国马文化、发扬蒙古马精神,万马奔腾艺术中心、内蒙古师范大学国际现代设计艺术学院、CDS中国设计师沙龙联合全国各大设计协会、设计院校,发起“万马奔腾-马文化主题创意设计展”,面向海内外设计师和设计学生广泛征集以“马”为主题的创意设计作品。

届时,主办方将组织有关专家组成评审团,对应征作品进行筛选、评定,部分作品将以内蒙古非物质文化遗产为载体呈现并展出,在弘扬马文化、马精神的同时,也为非物质文化遗产的复兴注入一剂新鲜血液。

策展宗旨

旨在联合海内外设计力量,以平面图形、图像或立体造型的设计作品,创新表达对“马”的解读。并将通过活动后期的展览、出版、传媒等方式,面向广大社会公众,传播中国马文化、蒙古马精神。

策展形式

1、定向邀约。面向海内外广泛邀约知名设计师、设计机构、设计院校、创作团体,定向参与主题作品设计创作。

2、公开征集。面向海内外设计师和设计学生广泛征集以“马”为主题的创意设计作品。

3、作品展览。根据最终来稿、评审结果决定入展作品数量,同时将在展览开幕式上举办颁奖典礼,亦将与全国各地相关组织合作进行全国巡展。

4、文创衍生。对应征作品进行筛选、评定,结合内蒙古非物质文化遗产,落地独具马文化特色的文创产品,参与作品展览。如有市场潜力的作品,万马奔腾艺术中心将为设计师与商业机构搭建合作平台。

作品要求

1、仅接受以“马”为主题的创意设计作品;

2、作品须以表现“马”的神态造型为基础;

3、作品仅限平面和立体两种设计表现形式;

4、创作应充分考虑文化性、艺术性和独特性;

5、需考虑受众的广泛性,倡导雅俗共赏的作品。

作品提交

1、仅接受以邮件方式递交作品;

2、投件邮箱:2018horse@sina.com

3、投件须载明作品名称、创意说明、作者姓名和联系方式,以备联络和参展。信息不完备作品不具备参评资格;

4、作品分专业组和学生组进行参评,投件须载明组别;

5、邮件命名:组别+作者姓名+万马奔腾投稿,例:专业组+张原+万马奔腾投稿;

6、允许个人多件、多次投送作品,多件投送时需分清作品与信息对应;

7、来稿截止:2018年6月3日。

作品评审

1、设展览入围奖若干,寄发优秀作品证书;

2、设评审提名奖八件,展览现场颁发获奖证书,获奖设计师可免费参加万马奔腾艺术展开幕式;

3、部分入围作品,将落地文创产品,参加万马奔腾艺术展,参与商业销售合作;

展览声明

1、本次展览不收任何费用;

2、参评作品的传播、展览、刊登、出版等版权归组委会所有,组委会在使用作品时对其予以署名;

3、参评作品须原创,不得有侵犯任何第三方著作权、其他任何知识产权或专有专利的情况,如发现作品有不符合条件者,组委会有权取消其参评资格,由此造成主办方损失的,由原作者承担全部责任;

4、所有作品的版权归原作者所有,主办方不以任何名义侵犯原作者的权益,商用合作另行签订相关协议;

5、本活动解释权归主办方所有。

策展团队

总策展人:张原

联合策展:徐涛、郑中、蒋云涛、李少博

联合主办:

万马奔腾艺术中心

内蒙古师范大学国际现代设计艺术学院

CDS中国设计师沙龙

协办单位:

尖荷系设计教育实践运动组委会

内蒙古先行品牌策略机构

内蒙古设计师沙龙

青叶益辉海报设计展 Masuteru Aoba Poster Design Exhibition

青叶益辉海报设计展

Masuteru Aoba Poster Design Exhibition

策展人:任华

时间:2018年3月10日-4月19日

地点:西安欧亚学院艾德艺术设计学院展厅

青叶益辉:和平无从谈起(728x1030mm)1981

青叶益辉:食物为了和平(728x1030mm)1984

青叶益辉:第19届东京国际博览会 (728x1030mm)1991

青叶益辉:Leaf ECO (728x1030mm)2007

关于青叶益辉:

青叶益辉(Masuteru Aoba),1939-2011,东京艺术指导俱乐部委员、日本平面设计师协会理事、国际平面设计联盟AGI成员。

获得奖项:朝日广告奖、每日广告设计奖、东京ADC奖、芬兰国际平面设计双年展第二名、布尔诺国际平面设计双年展全场大奖、华沙国际海报双年展金奖、纽约ADC金奖、JAAC Yamana奖。

好创新-国际设计展 Good Innovation International Design Exhibition

时间:12月7日-12月31日 10:00-17:00

地点:深圳宝安区宝源路1065号F518创意园创展中心一楼错层

好创新国际设计展围绕三个主题:幸福,转型和智能,呈现的是智能生活的美好未来。由诠释创新内涵的可穿戴产品设计,进化到舒适智能布料的开发与应用,而后是对数据驱动设计的未来可能性展望。

此次展览汇集英美欧多国的创新产品服务,融合国际创新学术概念和优秀设计师创作设计。从个人到社区再到社会,将人们对未来生活的展望,投射在创新产品服务之上,迎接更美好世界的早日到来。

我们坚信好创新不仅停留在冷冰冰的科技层面,还有文化温情。创新本应以人为本,当下我们所构造的创新生态链是由社群创意激发的可持续商业模式。无论是高颜值、新技术还是好创意,都是为了让我们的生活更加便捷和美好。

展期内,12月9日还将举办国际设计论坛,特邀来自加拿大、意大利、英国、法国、荷兰、中国、菲律宾等国家不同设计领域的国际知名大咖分享深度见解。

首尔-2017 ADCK亚洲设计展 ASIAN DESIGN EXHIBITION

一、活动背景

时光辗转,如织如梭。2015年冬天我们携手众位亚洲平面设计师及设计学人组建的“ADCK亚洲中韩设计协会”如今已经两岁了,借助ADCK成立两周年并于今年成功注册的双喜临门之下,特邀请广大新老会员及设计新星参加以“间”为主题的2017ADCK亚洲设计展!欢迎各界设计师,以设计会友,共襄盛举!

二、展览主题

1.主题:间

主题释义:间,为世间两物相接之处,一动一静者,天地之间也。而世间之大莫过于天地,天地相接是为“人间”。人之所以有灵,是因为与万物相接相连,人类会用心去与自然,与我们所处的社会,与民族国家相互感应。彼此融合,用心相连,用情共鸣,人类与周围的一切可以有“间”,也可以无“间”;“间”可以是一种距离,也可以是人与这个世界相处的一种“亲密”方式。希望通过此次展览,可以让更多人以有“间”观世界,用无“间”来享人生。要素相融有间生万物,你我互通更精彩。

2.自由主题作品

任何题材的海报作品均可作为非主题作品参赛。

三、展览项目

1.2017ADCK亚洲设计邀请展(本展览单元将展出ADCK会员及国内外知名设计师作品)

2.2017ADCK亚洲设计展(作品经评选后入围者有望成为新一届ADCK会员)

四、策展人团队介绍

顾问:白金男,尹鸿烈,元裕洪

策展人:史春生

联合策展人:陈育民,王星星,梁哲,何星驰,杨波,杨絮,李振宇,张玉廉,周玥彤

执行策展人:李振戬,金绣辰,孙欣,刘刚,李梦馨,邵洋,吕登辉,王玉鹏

国内外联合推广:柴俊峰,马雷,雷志忠,徐涛,凃志初,非飞,沙锋,张通,吴穆昌,朱俊达,蒋云涛,邹佰晶(*排名不分主次*)

主办单位:ADCK亚洲中韩设计协会,韩国首尔Iang美术馆

支持机构:KECD韩国现代设计协会,中国女子设计师沙龙,中国设计师沙龙,视觉战略联盟,869大连设计学校,尖荷系-设计教育实践运动,广州平面设计师联盟,郑州平面艺术设计协会,大连平面设计协会,意大利中意设计协会, 平面为墙西安设计师联盟,西安欧亚艾德艺术设计学院,全韩中国学人学者联谊会.

媒体支持:欧米网、秀设计,设计中国,中国文艺网,古田路9号,雅昌艺术网 ,烩设计,艺酷, 设计赛, 凃志初新浪博客,ARTTING365,HMSUEDesign,LOGO大师,GOODMOR宁, 丽格设计,壹心视觉,如翼视觉,椒盐与刘立伟设计

五、作品征集时间&入选公示

收件截止日期:2017年11月3日-2017年12月3日

作品评选:12月4日-12月8日

公布优秀作品入选名单:12月9日(通过邮件进行通知)

入选后缴费时间:2017.12.12日之前

六、展览安排

1.开幕时间:2017年12月21日下午6:00

2.展览时间:2017/12/20-2017/12/25

3.展览地点:韩国首尔Iang美术馆(90-18 Hyehwadong, Jongnogu, Seoul, Korea)

*欢迎入选设计师来韩出席展览开幕式,并参加开幕式晚宴。

七、参展资格

ADCK亚洲中韩设计协会会员

资深设计学人学者

专业设计从业者

八、评审委员

白金男(韩国)

成均馆大学校 艺术大学 名誉敎授

大韩民国设计展 招待作家

大韩民国美术大展 招待作家

江原设计中心 建立推进委员

李中扬(中国)

首都师范大学设计学科负责人  视觉传达设计系教授  研究生导师

首都师范大学视觉设计与教育研究所所长

ICO-D国际设计理事会会员  AIGA美国平面设计协会会员

中国高等教育学会理事 中国高等教育学会设计教育专业委员会常务副秘书长

中国包装联合会设计委员会常委  北京设计学会理事

尹鸿烈(韩国)

韩国汉阳大学研究所设计学博士

南首尔大学视觉情报学科教授

韩国设计教育研究学会副学会长

光州国际设计总会组织委员会会员

韩国现代设计协会原会长

九、作品规格及要求

1. 参展作品必须全部以电子文件打包形式发送到组委会邮箱adckdesign@nate.com

2.电子文件格式:作品幅面510*740mm,精度300dpi, CMYK. PDF(每人仅限1张作品)

3.文件命名格式:国家+作者姓名+作品题目

4.个人照片一张 宽300px *长400px

5.作品必须是2015年之后的设计作品

6. 收件截止日期:2017年12月3日

*此截止日期为作品上传的时间,逾期上传的作品将取消参展资格;协会将统一印刷打印, 展览过后颁发展览证书 .

十、参展费用

由于首展定于海外,因此邀请作品与入选作品将由主办单位统一代为输出。

邀请作品可提前提交参展费用。

比赛部分,入选后参赛者以汇款的方式将参赛费缴纳至以下账户,参赛费一经汇出概不退还,组委会未收悉参赛费或费用不足,作品一律不予展出。

费用:每人150人民币(包含海报印刷,证书邮寄,展览物料)

缴费时间:2017.12.12日之前

缴费方式:支付宝支付 |支付宝账号:82-01094501840 |账户名:ADCK

十一、作品版权

1.参赛者应保证大赛组委不会因使用参赛作品而产生任何版权或知识产权纠纷;如作品发生知识产权或版权纠纷等,大赛组委将取消其参赛资格,并由参赛者承担后果。

2.参展作品概不退还,本次邀请展展出的作品,承办单位及组委会享有作品印刷、出版(含电子出版)、推广的权利。

3.主办方对本次展览征集等相关活动有最终解释权。

参赛查询、通知和咨询

电子邮件:adckdesign@nate.com

微博公众号:http://weibo.com/ADCK

贵姓-全球华人姓氏文化汉字创意设计展 Global Chinese Surnames’ Cultural Characters Creative Exhibition

“上古男女无别,太昊始制嫁娶,以俪皮为礼;正姓氏,通媒妁,以重人伦之本。”《路史·太昊纪上》

姓氏的产生,标志着从群婚制到以血缘关系的婚姻制的转变,是人类文明进步的一个重要里程碑。

“上古结绳而治,后世圣人易之以书契。”——《易.系辞下》

文字的出现,是人类从蒙昧走向文明的分水岭,见证并记录了文明的发展历程,是人类进入文明时代的标志。

姓氏是中华血缘关系的标志。正姓氏、别婚姻,历经五千年延续和发展,浩瀚无垠、颇为壮观。以一种血缘文化的特殊形式,记载了中华民族交流融合、生成生长的历程。不仅与人们的日常生活息息相关,而且与中华文化的传承发展紧密相连。

汉字是中华文化传承的核心。自中国上古众位先圣及仓颉仰观天象、俯察鸟兽山川,而成文字。几千年不断演化、发展成为兼具实用和审美的宝贵人类文明;并在今天的这个电子和网络信息时代焕发出新的光辉。

一个姓氏,就是一枚家族志。

每个汉字,都是一部文化史。

姓氏与汉字是中华文化的根与脉。传承与发扬姓氏文化、汉字文化,是每一位华夏儿女、炎黄子孙的责任和义务。

一、策展宗旨:

旨在联合全球华人设计师及社会大众群体,通过文字或图形等多种艺术设计创新解读姓氏,并通过展览、出版、传媒等多种形式,广泛传播姓氏文化、汉字文化。

二、展览形式:

1、定向邀约。结合《百家姓》所列姓氏及全球优秀华人设计师名录,定向邀约200位以上设计师设计自己的姓氏。

2、公开征集。结合《百家姓》所列姓氏,面向全球华人广泛征集,即所有人均可不受姓氏、数量的限制,对所有姓氏进行设计创作。主办方将组织评审团进行作品评审,每个姓氏遴选入围作品若干,入展作品一件。

3、作品展览。根据最终来稿、评审结果决定入展作品数量,且不能保证《百家姓》所有姓氏全部出现在展览现场。同时,亦将与全国各地相关组织合作进行全国巡展。

4、集结出版。将集结入展作品、创意说明文字、姓氏说明文字、设计作者信息出版成册。

三、策展团队:

总策展人:柴俊峰

联合策展:高书凡、徐涛、刘涛、赵勇、于卫红、王宏民、吴涤、郜宏波、于林哉

四、活动时间:

活动启动:

2017.9.23

来稿截止:

2017.11.30

作品评审:

2017.12.5-2017.12.25

首展时间:

2018.1.1-2018.1.15

五、作品要求:

1、仅接受以《百家姓》姓氏为内容的汉字创意设计作品;

2、创作应充分考虑识别性、文化性、艺术性;

3、创作应考虑受众的广泛性,倡导雅俗共赏的作品。

六、提交方式:

所有来稿须关注贵姓组委会官方公众号,通过底部菜单“贵姓投稿”进行在线作品提交。

七、入选评审:

1、本次活动分别设立入围奖和入选奖,并颁发优秀作品证书;

2、由主办方组织有关专家组成的评审团,对应征作品进行筛选、评定;

3、主办方不排除综合评审团意见和展览之要求,对定向邀约作品提出修改意见。

八、展览声明:

1、本次展览不收任何费用;

2、参展作品的传播、展览、刊登、出版等版权归组委会所有,组委会在使用参展作品时,对其予以署名;

3、参展作品须原创,不得有侵犯任何第三方著作权、其他任何知识产权或专有专利的情况,如发现作品有不符合条件者,组委会有权取消其参展资格,由此造成主办方损失的,由参展者承担责任;

4、本活动解释权归主办方所有。

贵姓——全球华人姓氏文化汉字创意设计展组委会

2017年9月23日

附已邀请名单

(排列参照2017年最新百家姓氏名录)

中山行,廖波峰设计展 | Liao Bofeng Solo Exhibition| Zhongshan

展期一:2017.6.20-7.6

地点:广东省中山市东区博爱七路25号,中山职业技术学院图书馆完美大厅

展期二:2017.7.20-8.13

地点:广东省中山市兴中道6号,假日广场

展览时间:

2017.6.20-2017.8.13

开幕时间:

2017.6.20 ( 星期二)上午10:00

主办单位:

中山职业技术学院艺术设计学院视觉传播设计与制作专业

中山设计学会

有料设计LiaoDesign

EXHIBITION:

Go to Zhongshan – Liaobofeng Solo Exhibition

in Zhongshan

SPEECH:The Journey of Design

EXHIBITION SITE:

① Wanmei hall|Zhongshan Polytechnic library|

No.25|7thBoaiRoad|Eastern District|Zhongshan city Guangdong province P.R.China.  2017.6.20-2017.7.6

② Holidayplaza|No.6th Xingzhong Road|Zhongshan city. 2017.7.20-2017.8.13

EXHIBITION TIME:2017.6.20-2017.8.13

OPEN:10:00 a.m. 2017.6.20

SPONSOR:

Zhongshan Polytechnic

Art Design College

Visual Communication Design and Manufacture Department

Zhongshan Design Exchange Association

Shenzhen LiaoDesign Co.|Ltd.

可见X不可见:山中一宏设计展 | Kazuhiro Yamanaka Design Exhibition

展览时间:2017年3月3日-5月2日

展览地点:上海当代艺术博物馆一楼psD(上海市黄浦区花园港路200号)

开放时间:周二-周日 11:00-19:00 (18:00 停止入场),国定节假日均开放

2017年3月3日至5月2日,上海当代艺术博物馆设计中心psD为公众呈现“可见×不可见:山中一宏设计展”。山中一宏的跨学科创作实践挑战了产品设计、照明设计和纯艺术之间的界限,本次展览是这位风格独具的日本设计师在中国举办的首次个展,共展出其设计生涯迄今最具代表性的14件作品,包括一件动态照明装置《一抹月光》,以及一件专为本展设计的新作《便携月亮》。本次展览空间特邀美和小織(Littleinc)设计,展示照明由山下裕子(Y2 Lighting Design)设计。届时,他还将于psD School开展教育工作坊。

▲《手帕灯 Handkerchief Light》,山中一宏,1999年,图片来源于艺术家本人:山中将一个标准的LED灯灯泡安置于一张聚丙烯材质的狭缝中,让光穿透轻薄的材质,并于边缘营造简洁的线条。

山中一宏惯常利用平凡的材料,如作品《手帕灯》、《只是一弯纸月亮》、《纸手电》等作品以塑料或纸张为素材,创作出轻盈而纯粹的几何造型,如这种崇尚极限的美学表达在繁杂的日常生活中更加彰显素朴的诗意。正如本人所言,设计师一直思考的是如何使用最少的素材表现出最大的效果。

▲《纸手电Paper Torch》,山中一宏,2013年,图片来源于艺术家本人:这个手电筒仅由一张纸与电池供电的LED灯组成。当你将这张纸卷起来,会形成一个自然的开口,并激发纸表面的LED灯自动亮起来,当你将纸张铺平后,灯会自动熄灭。

光对于我们日常的感觉产生重要的影响,其强烈的支配力让人类对光存在本能般的敬畏之情。然而,光其本身在空间中并没有物质性的形状,山中通过制造光线,并尝试以各种不同媒介干涉光的形态,赋予光在空间中本质性的存在,使得物与物之间产生连接,并在彼此间的张力下营造出共享的空间关系。

▲《柔风-沙发 How slow the wind -bench》,山中一宏,2002年,图片来源于艺术家本人:在这件沙发中,山中运用了流线型的胶合板(Aero-plywood),在胶板的狭缝中安置了软垫座位。胶板以其自然的线条形成了灵活的支撑力。

山中的设计灵感通常来源于事物之间的关系:“我关注物体周围的空间,而不是物体本身。于我而言,设计物体本身是无意义的,物体只是设计空间的工具。” 物与物之间的空间表达成为设计师最为重视的探索课题,在诸如《倦湖》、《如沐和风系列之长椅》、《沐浴秋光》等多件家具设计中他运用“块面”和“线条”的空间元素以切割、挤压、撕裂的方式强调立体的纵深,为观者营造一种错视感,给予原本不可见的空间关系强烈的视觉存在感。

在山中一宏看来眼睛无法预见的东西比起可见之物更有价值,通过他的设计,物与物之间不可见的关系变得可见,并邀请观者对于被隐藏的部分展开自己的想象。

山中一宏“光景”工作坊开始招生!

2017.03.04-03.06

上海当代艺术博物馆的创意延伸空间psD(power station of DESIGN)将于新春三月强力出击,呈现日本著名产品、室内设计师山中一宏的中国首展“可见×不可见:山中一宏设计展”,相关的工作坊“光景”也将随之开展。

山中一宏将在psD的移动教室psD School里,首次于中国带队工作坊,与15位年轻学员进行为期三天的相遇、学习与交流。一年之计在于春,我们欢迎任何立志或已从事灯光、产品、室内设计领域的朋友加入。与山中一宏共同在空间中探索光、物体与设计。本次工作坊中,我们将寻求“光的本质”,探讨光为何物?光虽然在人类生活中不可或缺,然而做设计时人们总是只将目光投向照明器具,却很少关注存在于空间里的“光”。所以本次工作坊,我们将直接聚焦于“光”本身。

在山中一宏的作品中,他惯以用极简的材料,设计产品与家具,并体现他其处理物与物之间关系的设计哲学。山中将借本次工作坊,传授大家如何以简单、朴素的照明器具来进行“光”的设计。“光”与“物”之间的关系将是工作坊的重要课题——通过使用朴素的材料能令两者之间不可见的关系变为可见。我们将学习如何在深刻思考的基础上构筑概念,将概念落实于设计中,并勇敢地进行各种实验性的探究。

课程安排

课前准备——收集照片 启发灵感

第一天——展示照片 设计构思交流

第二天——概念深化 设计成型

第三天——总结演讲

我们要招什么样的学员

我们正在寻找15位设计领域的新生力量!只要你热爱灯光、家具与室内设计,想与设计界的名师进行面对面的交流与学习,并满足以下3条要求,即可报名!

(1)灯光、产品、室内设计背景的本科及以上毕业生,欢迎任何年龄段。

(2)可以保证三整天的工作坊学习

(3)有日文沟通能力为最佳,现场有翻译辅助沟通

如果报名

(1)发送邮件名为“光景+姓名+手机号”,内附个人简历及作品集(小于10M)至公共邮箱:psd@powerstationofart.com

(2)学费:1500元/人。PSA将于2月28日确认录取学员,并通知付款方式。报名成功的学员需按照要求一次性缴纳学费全款,并完成三天的工作坊课程。为保证活动正常进行,非不可抗力造成的缺席或无法完成全部三天课程的学员将不予退款。

(3)自备电脑。

(4)食宿、交通等生活开支自理

(5)报名截止日期:2017年2月27日12:00(北京时间)

(6)工作坊授课为日语,配有中文翻译

*PSA保留对本次活动的最终解释权

关于山中 一宏 About Kazuhiro Yamanaka

1971年出生于东京。6岁左右时开始制作家具,武藏野美术大学工艺工业设计学科室内设计专业毕业后,留学英国。1997年,英国皇家艺术大学研究生院(Royal College of art)毕业,同年于伦敦设立山中一宏设计事务所(Kazuhiro Yamanaka Office)。创作领域涉猎家具设计、照明设计以及照明装置。客户以欧洲为中心的Pulco, Boffi, Ingo Maurer, Alessi等世界顶级企业之外,还遍及世界美术馆。

2004年,意大利米兰家居展(Milano Salone)中,获得授予最佳新人奖的“Design Report Award”,亦是获得该奖项的日本第一位设计师。他的部分作品被纽约现代艺术博物馆(MoMA)永久收藏。

另外,2004年起作为国际设计竞赛的评审或面向学生及企业进行讲座、演讲等活动。2011年开始活动范围更加扩大至商业空间的室内设计领域。2014年起担任武藏野美术大学工艺工业设计学科室内设计专业副教授。

Via:http://www.powerstationofart.com/cn/event/Kazuhiro-Yamanaka.html

图文——中国平面设计展 | Schriftbilder Bilderschrift – Chinesisches Plakat- und Buchdesign heute

“图文”展览于2016年6月3日至7月31日期间在Essen市Museum Folkwang首次展出,形式独特,风格显著的作品吸引了众多观众,以北威州为核心的众多报纸,如“韦斯特法伦报(Westfälischer Anzeiger)”、“西德汇报(Westdeutsche Allgemeine Zeitung)”、“北莱茵日报(NRZ)”等,以及“艺术(Art)”、“Form”、“艺术及拍卖(Kunst und Auktion)”等杂志和众多网站对这一展览进行了报道。接着,汉堡工商总会邀请在汉堡总部大楼举办联展,2016年6月11月期间,接待了近5万人次的参观。

目前,作为2017年中德建交45周年的文化交流项目之一,“图文”展览将于2017年3月3日至5月28日期间,在首都柏林的国家博物馆群之艺术图书馆举办联展。作为柏林国立博物馆群之一的艺术图书馆,坐落在柏林爱乐旁,和实用艺术博物馆、新国家画廊、国立绘画画廊和文化论坛一起,同属普鲁士文化收藏,是柏林知名文化景点之一。这座建馆于1867年的国立机构,拥有超过1百万册全世界图书的收藏,每年接待30万以上人次的参观。在设计方面,它收藏了六万张以上19至20世纪的海报作品,和一万件以上的文字作品,在德国拥有和Essen海报博物馆、慕尼黑“新收藏”三足鼎立般重要的设计收藏地位。这是建馆历史以来第一次举办中国设计展览。

©Kunstbibliothek– Staatliche Museen zu Berlin

这次展览得到中国驻德国大使馆、2017年中德建交45周年合作伙伴大众汽车、上海广亩景观设计及中国几大艺术院校的支持。将展出约120件海报作品,及50多本书籍设计作品。将邀请到参展设计师澳门ChiiiDesign的设计总监刘华智先生、深圳张达利设计有限公司设计总监张达利先生、香港设计师区德诚先生及汕头大学长江设计学院副院长吴勇教授,出席我们柏林的开幕式活动。艺术图书馆学术委员会主席Joachim Brand先生和中华人民共和国驻德国公使张俊辉先生将致辞祝贺,Miachael Lailach博士讲作展览导读。

主办:国立博物馆之艺术图书馆

策展:何见平、René Grohnert

支持:中华人民共和国文化部、中华人民共和国驻德大使馆

开幕:2017年3月2日下午19点

展期:2017年3月3日 – 5月28日

地点:德国,柏林市,国立博物馆之艺术图书馆展厅

Kunstbibliothek – Staatliche Museen zu Berlin

Kulturforum

Matthäikirchplatz 6

10785 Berlin

www.smb.museum/kb

第2届“字酷”文字艺术设计展 | The 2nd Cool Words Exhibition

2016年4月在南京艺术学院举行了首届“字酷”文字艺术设计展,并取得了很大的成功,形成了良好的影响,成为文字艺术设计活动中的一道风景线。特别感谢国内外平面设计师、设计院校师生的积极参与高水平的作品呈现。

第2届“字酷”文字艺术设计展将于2017年 4 月 8 日在南京艺术学院举行,现将相关展览信息与作品要求发布如下:

一、设计主题

1、自由主题

设计者自选主题,体现多元的设计视野,广泛的文化题材、资源、内容,体现文化创意设计,非物质文化遗产传承等内容。

2、400年的相会:汤显祖与莎士比亚

2016年是中国戏剧家汤显祖与英国戏剧家莎士比亚逝世400周年,他们的作品是中西戏剧艺术的两座高峰,体现了不同的文化差异与创作手法。这一历史的巧合为文字艺术设计提供了有意义的机缘。

3、“一带一路”多元文字呈现

“一带一路”是中国政府近年来提出的经济发展战略举措,得到了沿线国家的积极响应,正在取得日益显著的成果。“一带一路”沿线具有多元的文化资源与丰富的语言文字,包括汉字、阿拉伯文、蒙古文、希伯来文、俄文、泰文、迪维希文、僧伽罗文、英文、希腊文等为文字艺术设计活动与设计师的设计提供新的思路与源泉。

二、设计形式

海报设计、书籍设计、版面设计、标志符号设计、成套字体设计、单字设计、中外文字组合设计、数字媒体艺术、活字、字模、雕版刻字、综合材料艺术等。

三、技术格式

1、设计作品电子文件:尺寸为70×100厘米,jpg格式,分辨率不小于300dpi。

2、设计作品相关信息:作者姓名、作者单位简历等,作品名称、作品形式、设计说明等,作者邮箱、联系手机、通讯地址等。

3、“字酷”网址:www.caofang.cn

四、收件要求

1、发送邮箱:coolwords163@163.com

2、实物邮寄:中国南京市北京西路75号南京艺术学院设计学院, 曹景德  布振华

3、收件截止日期:2017年3月28日(实物作品邮寄以当地邮戳为准)

感谢大家积极参与!

2016年中波视觉设计展征集

2016年中波视觉设计展征集

展览宗旨

汉字作为中国传统文化和东方哲学的载体,一方面蕴含着中国独有的东方气韵,另一方面又是具备独特的视觉符号特征。作为当今世界上现存最古老的文字之一,汉字具有强大生命力和文化特色,以其独特的表现形式和内涵,焕发着勃勃生机。

波兰的视觉艺术设计早就闻名于世,结合了20世纪各种现代艺术运动的特征,包括立体主义、超现实主义、表现主义和野兽派的风格,因此,波兰的视觉艺术设计也成为现代艺术和现代设计结合的典范。波兰的文字设计在其中更是独树一帜。

这是中国和波兰首次举办如此大规模的视觉文化交流展。展览将邀请两国不同领域具有代表性的知名艺术家参与其中。中国和波兰各领域的顶尖视觉艺术家将突破传统的文字表现形式,以各自独特的视觉语言进行创作,这将给两国的文字设计带来新的气息和创作思路,同时也为两国文化交流搭建一座沟通的桥梁。

征集主题

围绕“文字”进行视觉艺术创作

征集重点

实验性 探索性 创新性

(实验性与探索性的视觉艺术创作,作品表现形式不限,我们鼓励用创新前卫的方式对汉字进行视觉艺术创作,同时也希望不同领域的设计师和艺术家进行跨界创作,最大程度发掘汉字视觉艺术创作的可能性。我们希望看到更多新形式的汉字视觉艺术作品,展现丰富多元的视觉表现形式。)

征集对象

从事与艺术相关的艺术家和设计师

征集类别

1 设计

2 数字媒体

3工艺美术

4雕塑装置艺术

5绘画

6摄影

7其他

征集时间表

2016 年 7月 公布展览征集办法

2016 年 9月1号 作品征集截止

2016 年 9月上旬 公布参展设计师名单

2016 年 10月 作品展出

展览作品数量

中国、波兰各公开征集约50 件作品

展览地点

波兰站 波兰卢布林CSK美术馆

http://www.spotkaniakultur.com/

中国站 桂林市展览馆(桂林市花桥美术馆)

报名参展方式

报名者请将简历和字体视觉创作作品小样发至组委会电子信箱:

lixudesign@163.com

fenggelianxi@163.com

简历请注明参加者姓名、单位、电话、通信地址和电子信箱以便及时联系。

字体视觉创作作品请提供小样,jpg格式,A3大小。

经组委会审核确认后将发确认参展函,审核入围者接到通知后邮寄原作,审核未入围作者不另行通知。

报名截止时间:2016年8月31日

入选的参展作品递送要求:在收到组委会的参展资格回执通知后,于2016年10月1日前按相关要求邮寄参展设计作品和相关文件到组委会指定的收件地址,全部展品根据展品情况自制包装箱,要求坚固、便于搬运,邮资自付。

(特别提醒:请预留充足的邮寄时间,以便截止时间之前能够按时寄到指定地址)

知识产权

参展作品必须是本人创作的作品,如作品发生知识产权或版权纠纷等,将由接受邀请的作者本人承担后果。

组委会享有对作品进行推介、展览、收藏、出版(含电子出版)及其他形式的推广、宣传等权利。

联系方式

组委会联系人:杨波(捷克)

邮箱:fenggelianxi@163.com

电话: 13811024604 (中国)

+420 775522330(捷克)